Eine neue Art, die Idee in deinem Kopf sichtbar zu machen.
Kreative Produktion neu gedacht
OpenArt AI für Kreative verwandelt eine leere Leinwand in ein nutzbares visuelles System: Referenzen werden zu Konzepten, Konzepte werden zu Variationen, und die stärkste Richtung wird zu einem fertigen Ergebnis.
Nutze generierte Arbeiten als Ausgangspunkt und prüfe vor der Veröffentlichung Rechte, Ähnlichkeit, Markenpassung und die Anforderungen an die finale Produktion.
01 / Das Problem im Szenario
Ein Social-Media-Post, ein Pitch-Deck, ein Produkt-Moodboard oder eine Storywelt beginnt oft mit verstreuten Referenzen und einem vagen Briefing. Der langsame Teil besteht nicht darin, Ideen zu haben, sondern genügend zusammenhängende Optionen zu erstellen, um sie zu vergleichen, zu überarbeiten und zu teilen.
Verwandle ein Kundenbriefing vor dem ersten Abstimmungsgespräch in ein fokussiertes Moodboard mit mehreren visuellen Richtungen.
Nutze OpenArt KI-Prompts, um ein stärkeres Briefing zu entwickeln.Erstelle eine Sammlung von Thumbnails, Titelbildern und Kampagnenvarianten, ohne jede kreative Perspektive neu fotografieren zu müssen.
Erkunde OpenArt KI-Welt-Builder für wiederholbare Szenen.Erkunde Figuren, Umgebungen, Requisiten und Lichtreferenzen, solange die visuelle Sprache des Spiels noch flexibel ist.
Entwickle einen Workflow mit dem OpenArt KI-Welt-Builder für konsistente Welten.Generiere erste Kampagnenkonzepte, die Texterinnen und Texter, Strateginnen und Strategen sowie Art-Direktorinnen und Art-Direktoren auf eine gemeinsame Richtung ausrichten.
Kombiniere OpenArt KI-Prompts mit klaren Markenvorgaben.02 / Drei konkrete Workflows
Die besten Ergebnisse entstehen, wenn du die Bildgenerierung als iterativen Produktionsschritt und nicht als Ein-Klick-Ersatz für kreatives Urteilsvermögen behandelst.
Für eine Launch-Kampagne beginnst du mit einem Satz, der Zielgruppe, Botschaft, Thema und gewünschtes Gefühl beschreibt. Erstelle anschließend mehrere Richtungen mit unterschiedlichen Kompositionen, Farbpaletten und Kamerasprachen. Ein Kreativer kann die Varianten vergleichen, die relevanten Ansätze auswählen und nur die stärkste Richtung weiter ausarbeiten.
Für wiederkehrende Inhalte solltest du ein kleines Referenz-Kit bereithalten: wiederkehrende Figuren, Farbcues, Schauplätze und Regeln für die Bildkomposition. Das erleichtert Überarbeitungen und verringert die Abweichungen, die entstehen, wenn jeder Prompt bei null beginnt. Ein promptorientierter Workflow hilft dabei, diese Entscheidungen in wiederverwendbare Anweisungen zu übertragen, während sich ein Worldbuilding-Workflow besser eignet, wenn dieselbe Umgebung in vielen Szenen wiederkehren soll.
03 / Beispielausgabe
Nutze den ersten Durchlauf, um eine visuelle Richtung zu entdecken. Nutze den zweiten Durchlauf, um Thema, Bildkomposition und Präsentation auf das gewünschte Ergebnis zuzuschneiden.
Die hilfreiche Transformation besteht nicht einfach in „mehr Details“. Es geht um eine klarere Entscheidung: Was bleibt, was ändert sich und welche visuellen Elemente gehören in das endgültige Briefing?
04 / Hinweise zur Compliance
Auch schnelle Ideenfindung braucht eine menschliche Prüfinstanz. Bevor ein generiertes Bild zu öffentlich verwendbarem Material wird, solltest du die für deine Zielgruppe, deinen Kunden und deinen Vertriebskanal relevanten Risiken prüfen.
Gehe nicht davon aus, dass ein vertrauter Stil, ein Logo, eine Figur oder ein Quellbild für die kommerzielle Nutzung freigegeben ist. Dokumentiere Referenzen sorgfältig und verwende freigegebene Assets, wenn ein Kunde dies verlangt.
Prüfe Gesichter, Namen, Uniformen und erkennbare Personen sorgfältig. Hole eine Genehmigung ein, wenn Ähnlichkeit, Befürwortung oder Identität vernünftigerweise angenommen werden könnte.
Prüfen Sie Typografie, Verpackung, Produktgeometrie, Farben und Aussagen manuell. Generierte Visualisierungen können sich hervorragend für die Konzeptentwicklung eignen, aber dennoch als endgültige Spezifikationen ungeeignet sein.
Befolgen Sie die für synthetische Medien geltenden Regeln der Plattform, des Kunden und der jeweiligen Gerichtsbarkeit. Bewahren Sie den Prompt und den Überarbeitungsverlauf auf, wenn die Herkunft oder eine interne Genehmigung von Bedeutung ist.
05 / Szenario-FAQ
Ja. Am nützlichsten ist es als Ebene für Exploration und Iteration: Sie können Kompositionen, Referenzen, Farbpaletten und alternative Richtungen testen, bevor Sie in eine ausgearbeitete Produktion investieren.
Die kommerzielle Eignung hängt von den aktuellen Bedingungen des Tools, Ihren Eingaben, den von Ihnen referenzierten Assets sowie den Anforderungen Ihres Kunden oder Ihrer Plattform ab. Prüfen Sie die geltenden Rechte und behalten Sie einen menschlichen Genehmigungsschritt bei.
Verwenden Sie eine stabile Figurenbeschreibung, wiederholen Sie wichtige visuelle Merkmale, stellen Sie geeignete Referenzen bereit und ändern Sie jeweils nur eine Variable. Speichern Sie erfolgreiche Anweisungen, damit spätere Szenen auf einer bekannten Ausgangsbasis beginnen.
Geben Sie Motiv, Handlung, Umgebung, Komposition, Beleuchtung, Stimmung, Medium und Verwendungszweck der Ausgabe an. Fügen Sie wichtige Einschränkungen hinzu, etwa Seitenverhältnis, Sicherheitsbereiche, Produktplatzierung oder Markenfarben.
Der stärkste Workflow für Kreative ist bewusst iterativ: Erkunden Sie breit, wählen Sie gezielt aus, verfeinern Sie anhand des Briefings und prüfen Sie vor der Veröffentlichung. Hier wird OpenArt AI praktisch und nicht nur neuartig.